Kazuki Taguchi (born 1998 in Saitama, raised in Yokohama) creates installations based on handmade paper. Rooted in cognitive psychology, his works explore the theme of “tolerance” — not as separation, but as a form of connection maintained at an appropriate distance. At the School of Design, Kyushu University, he studied visual psychology under Takeharu Seno and earned his Bachelor’s degree. At the Hochschule der Bildenden Künste Saar, he studied light art under Prof. Daniel Hausig, Ingo Wendt and Detlef Hartung, earning his Master’s degree. He is currently based in Düsseldorf. Starting with his graduation work Standing between Life and Death, he has exhibited internationally, including Japanwochen at Filmhaus Saarbrücken (2025), LUNA young masters 2025 (Leeuwarden), the solo exhibition Saisei at KOGANEI ART SPOT (Tokyo), and a solo exhibition at Fondazione Paolina Brugnatelli (Milan). In 2024, he participated in an artist residency at Places Festival (Gelsenkirchen). His awards include the Contemporary Artist Grant from the Matsuura Art & Culture Foundation (2024) and the Deutschlandstipendium (2023–24). His practice is characterized by site-specific approaches using locally sourced materials, particularly handmade paper crafted from plants. By layering the translucent qualities of paper with spatial composition, he creates immersive environments that engage the viewer’s bodily perception.

田口佳月（1998年埼玉県生まれ、横浜育ち）は、手漉き紙を基調にしたインスタレーション(空間芸術)を作成する。作品は認知心理学を基盤に「寛容」をテーマにし、分断ではなく、適切な距離でのつながりを表現する。九州大学芸術工学部では妹尾武治の元で視覚心理学を学び学士号を取得。Hochschule der Bildenden Künste SaarではProf. Daniel HausigとDetlef Hartungの元で光芸術を学び、修士号を取得。現在デュッセルドルフを拠点に活動を広げる。修了制作《Standing between Life and death》を起点に、Filmhaus Saarbrücken「Japanwochen」（2025）、LUNA young masters 2025（レーワルデン）、東京KOGANEI ART SPOT個展「再生」、ミラノFondazione Paolina Brugnatelli個展ほか国際的に発表。Places Festival 2024（ゲルゼンキルヒェン）レジデンス参加。2024年度松浦芸術文化財団コンテンポラリー・アーティスト助成、Deutschlandstipendium（2023–24）など受賞多数。現地素材を用いたサイトスペシフィックな表現方法が特徴で、特に植物から作られた手作りの紙が代表的な技法である。紙の透過光と空間を重ね、観者の身体感覚を揺さぶる没入環境を生成する。

Kazuki Taguchi (geboren 1998 in Saitama, aufgewachsen in Yokohama) erschafft Installationen auf der Basis von handgeschöpftem Papier. Seine Arbeiten basieren auf kognitionspsychologischen Ansätzen und thematisieren „Toleranz“ – nicht im Sinne von Trennung, sondern als Ausdruck einer Verbindung in angemessener Distanz. An der School of Design der Kyushu University studierte er unter Takeharu Seno visuelle Psychologie und erwarb seinen Bachelorabschluss. An der Hochschule der Bildenden Künste Saar studierte er Lichtkunst unter Prof. Daniel Hausig, Ingo Wendt und Detlef Hartung und schloss mit einem Master ab. Derzeit arbeitet er von Düsseldorf aus. Ausgehend von seiner Abschlussarbeit Standing between Life and Death stellte er international aus, u. a. bei den „Japanwochen“ im Filmhaus Saarbrücken (2025), LUNA young masters 2025 (Leeuwarden), der Einzelausstellung Saisei im KOGANEI ART SPOT (Tokio) sowie einer Einzelausstellung in der Fondazione Paolina Brugnatelli (Mailand). 2024 nahm er an einem Residenzprogramm des Places Festival (Gelsenkirchen) teil. Er erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter das Contemporary Artist Grant der Matsuura Art & Culture Foundation (2024) und das Deutschlandstipendium (2023–24). Charakteristisch ist seine ortsspezifische Arbeitsweise mit lokalem Material, insbesondere handgeschöpftem Papier aus Pflanzenfasern. Durch die Überlagerung von Lichtdurchlässigkeit des Papiers und Raum entstehen immersive Umgebungen, die die körperliche Wahrnehmung der Betrachtenden ansprechen.